Statement
L’exposition NatureCultureFuture propose d’explorer les entrelacements entre l’humain, la technologie et notre vaisseau terre. Dans une époque marquée par l’accélération, l’exposition propose un espace où l’on s’autorise à ralentir, observer, déconstruire et imaginer.
Elle s'ancre sur le concept de natureculture développé par la théoricienne Donna Haraway. En effet, elle propose une vision du monde où nature et humain ne s’opposent plus mais s’entrelacent, s’engendrent mutuellement, dans une profonde coévolution.
NatureCultureFuture explore ainsi les liens profonds entre les ressources naturelles et nos dispositifs technologiques; des matières que nous extrayons, façonnons, numérisons, puis oublions. Des racines d’un arbre aux circuits d’un assistant vocal, des cristaux du désert aux infrastructures invisibles du cloud, l’exposition tisse un paysage révélateur et critique de notre monde technonaturel.
À travers des installations, films, artefacts et récits spéculatifs, NatureCultureFuture rassemble des œuvres qui matérialisent les entrelacements entre l’humain, la nature, la culture et la technologie, parmi lesquelles Sanctuary of the Unseen Forest (Marshmallow Laser Feast) , The Anatomy of an AI System (Kate Crawford & Vladan Joler), Global Wiring (Fragmentin), ou encore MarsAttack (Shana Meinecke & Yann Müller).
Présentée au EPFL Pavilions, l’exposition s’inscrit dans une programmation dédiée aux croisements entre art, science et société. Le parcours de l’exposition s’ouvre sur notre interconnexion profonde avec le monde naturel, en replaçant l’être humain comme une composante parmi d’autres de ce vaste écosystème. La deuxième section met en lumière l’empreinte de nos modes de vie sur les environnements vivants et non vivants, révélant les effets visibles et invisibles de l’exploitation des ressources. Enfin, la dernière partie invite les visiteureuses à imaginer des futurs possibles, parfois dystopiques, parfois porteurs de nouveaux récits, à travers des projets prospectifs qui interrogent nos choix collectifs et la manière dont nous pourrions cohabiter autrement avec le vivant.
Download PDFUn voyage au cœur du vivant, où l’humain se redécouvre comme élément parmi d’autres d’un écosystème en coévolution.
Ce que nos technologies cachent: des paysages d’extraction, des flux invisibles, des impacts enfouis sous la surface de nos usages quotidiens.
Imaginer d’autres mondes : entre spéculation et critique, les œuvres esquissent des futurs hybrides où nature et culture se réinventent.
Artistes et théoriciens-nes participants-es
Marshmallow Laser Feast, Alice Bucknell, Kate Crawford, Vladan Joler, Disnovation, Charles Stankievech, Fragmentin, Yann Müller, Shana Meinecke, Floating Point Studio
Du 21 juin au 22 décembre 2025
Mardi à dimanche de 11h à 18h
Jeudi de 11h à 20h
Fermé les lundis
Entrée libre
Ecole polytechnique fédérale de Lausanne
Place Cosandey
CH – 1015 Lausanne
Accès par le métro M1, arrêt EPFL ou par le bus 21, arrêt EPFL
+41 21 693 65 01
contacts@epfl-pavilions.ch